Percorsi formativi di arti sceniche con artisti internazionali per amatori e professionisti
Theatre en vol in collaborazione con artiste e artisti internazionali organizza un ciclo di percorsi formativi per professionisti e amatori delle arti sceniche.
Tre laboratori intensivi tra aprile e giugno dalla durata di 9 ore ciascuno.
Metodo Feldenkrais – Consapevolezza attraverso il movimento condotto da Jenny Rombai, Bruxelles
🗓 13-14 Aprile
📍 SPAZIO TEV, Via Giuseppe De Martini 13-15, Sassari
Il Metodo Feldenkrais® è un metodo di auto-educazione attraverso il movimento, che si basa essenzialmente sul prendere consapevolezza dei propri movimenti e dei propri schemi motori e quindi, attraverso il movimento, di espandere la consapevolezza di sé nell’ambiente. È composto da sequenze di semplici movimenti che coinvolgono ogni parte del corpo, dall’ascolto profondo delle sensazioni che essi suscitano, dallo sviluppo di nuovi modi di muoversi, atteggiarsi e percepirsi. Il Metodo Feldenkrais® è accessibile a tutte le persone, di qualsiasi età e condizione fisica.
In questo laboratorio applicheremo i diversi principi del lavoro come l’anatomia esperienziale, l’esplorazione dello sforzo minimo, il viaggio del peso sugli appoggi, nel campo della presenza scenica.
Ogni sessione di 3 ore è composta da una sessione di CAM (consapevolezza attraverso il movimento), una lezione guidata del metodo Feldenkrais di esplorazione attraverso il movimento. A seguire una parte dedicata a giochi e ricerche corporee con l’obiettivo di integrare i processi somatici nel proprio lavoro creativo e in scena.
Jenny Rombai vive a Bruxelles, dove scopre il circo, dal 2021; segue la formazione professionale a LeLido, Toulouse, dal 2004-2006; segue la formazione Feldenkrais International 2 a Barcellona con Mara Fusero, 2017-2022 ; lavora come artista di circo e performer dal 2002, come insegnante Feldenkrais dal 2022.
OMPHALOPHILIA – equilibrio in verticale e preparazione fisica del corpo – condotto da Linda Vellar, Torino
🗓 18-19 Maggio
📍 SPAZIO TEV, Via Giuseppe De Martini 13-15, Sassari
Omphalophilia è un corso che offre ai partecipanti le informazioni sulla posizione corretta ed i micro-movimenti corporei essenziali per ottenere l’equilibrio in verticale. La modalità di lavoro si centra sulla preparazione fisica del centro del corpo e delle periferie tramite esercizi propedeutici a corpo libero e con l’uso dell’hula-hoop. Alleniamo la concentrazione, la ripetizione, la resistenza e la respirazione, parallelamente, rilassiamo e inganniamo il cervello attraverso le manipolazioni con l’oggetto. Sviluppiamo in questo modo la coscienza fisica e mentale rispetto la postura del corpo, i suoi grandi e piccoli movimenti, la relazione con noi stess* e con lo spazio circostante.
Linda Vellar è un acrobata ex-ginnasta laureata in Beni Culturali e diplomata come Professionista di Circo Contemporaneo alla Scuola di Cirko Vertigo di Torino. Dal 2011 insegna verticalismo e si esibisce in tutto il Mondo con le sue produzioni artistiche e varie collaborazioni. Tramite la pratica dell’Arte di Strada e le proposte laboratoriali vuole introdurre la creatività nella vita quotidiana come mezzo per l’espressione autentica di ogni persona, come strumento improntato alla ricerca del benessere psico-fisco individuale e allo svuluppo socio-culturale collettivo. Ultimamente indaga le dinamiche del Teatro, su palcoscenici e sotto chapiteu, grazie al suo ultimo progetto “White Hole” che farà il suo esordio definitivo nell’autunno 2024. Tra gli ultimi studi l’attore teatrale, il clown e l’uso della voce.
Ai partecipanti si chiede di portare nel caso avessero a disposizione: materassino yoga, hula hoop, mattoncini o cannette per il verticalismo.
TRANS-FORMA linguaggio non verbale, improvvisazioni e danza butoh – condotto da Miguinti Mandala, Spagna
🗓 15-16 Giugno
📍 SPAZIO TEV, Via Giuseppe De Martini 13-15, Sassari
Trans-forma è un metodo creativo basato sull’indagine del movimento, sulla comprensione del linguaggio non verbale e sulla relazione del corpo con la materia e lo spazio/tempo.
É un’esperienza che risveglia e sviluppa le nostre capacità fisiche e creative attraverso giochi ed improvvisazioni individuali e collettive, attraverso la manipolazione di oggetti, la Danza Butoh e le dinamiche della performance.
L’obbiettivo principale del laboratorio è incontrare la forma di aggiungere l’emozione e la personalità alla tecnica e all’abilità, lavorando sulla visione estetica, sulla capacità compositiva e sulle nostre possibilità ritmiche.
Si richiede ai partecipanti di portare oggetti di scena e costumi con cui vogliono iniziare a creare o che appartengono ad un personaggio scenico già avviato.
Miguinti Mandala è un Performer, Coreografo ed Insegnante nomade con 30 anni di esperienza in scena. Inizia a lavorare come giocoliere a 18 anni in un parco di attrazioni in Giappone, il suo primo contatto con la Danza Butho, invece, avviene a Barcellona nel 2005 con l’insegnate Juschka Weigel. Dal 2005 al 2010 insegna giocoleria alla Scuola di Circo “Rogelio Rivel” (Barcellona), successivamente viaggia per il Mondo condividendo la sua propria metodologia d’insegnamento “The Utopia of the Body” e presentando le sue produzioni artistiche in vari Paesi come Spagna, Portogallo, Italia, Francia, Croazia, Serbia, Austria,Germania, Polonia, Russia, Venezuela, Colombia, Guatemala, Mexico, Peru, Dubai, Giappone, South Korea e India. In questi anni Miguinti ha collaborato con artisti sperimentali di diverse nazioni e linguaggi scenici relazionati con Il Circo Contemporaneo, la Performance, la danza Butoh, la Musica e la Fotografia.
Orari:
Sabato, 16.00 – 19.00
Domenica, 11.00 – 14.00 e 15.00-18.00
Costo iscrizione per un laboratorio: € 100,00
Costo iscrizione per 2 laboratori: € 180,00,
Costo iscrizione per 3 laboratori: € 260,00.
Prenotazioni a: info@theatrenvol.org.
Si paga un anticipo della metà del costo del laboratorio al momento dell’iscrizione.
Pagamento su iban: IT38V0501817200000011982618 intestato a theatre en vol presso Banca Popolare Etica.
